Эрик Шарлотта работает над своей магией в Эмме Чемберлен, Равине Ленаэ и Марине
Мода любит говорить о побеге и часто летает знаменитостями и редакторами на концах земли, только чтобы вдохновить блуждание на время шоу взлетно -посадочной полосы (около восьми минут). В то время как дизайнеры восковая поэзия о фантазии, одежда часто не соответствует этим большим идеям. Это никогда не было проблемой для проектора Лос -Анджелеса Эрика Шарлотты. Работа Шарлотты буквально больше, чем жизнь, и ее мечты стали очень молодыми, когда она Фактически Используемый режим в качестве инструмента побега традиционно консервативного и мормонского образования. «Я был рад одеться перед дошкольным учреждением, в первые дни моего детства, когда это так бессмысленно», – говорит Шарлотта Нилон. «Меня так вдохновили дешевые ямы принцессы».
Быстро несколько десятилетий назад, и Шарлотта рассказывает свои собственные истории с одноименным лейблом, укорененным в стиле принцесс, моряков и лисиц. Выросшие в районе залива и протяжение в старшей школе заставили Шарлотту создавать костюмы для перетаскивания, что дало ей знания, чтобы использовать швейную и транспортную носителя в другой мир. Фантазия и легкомыслие ее внешности противостоят обширным знаниям женской формы, с блестяще выполненной корсетей и завитками, образующими основу ее эстетики. Это равные части Tinker Bell, Olive Oyl, Princess Zelda и Marie Antoinette, если они все вместе работали в веселой баре. Шарлотта начала публиковать свои работы перед своим камином с роскошной костью в Лос-Анджелесе, и модный мир быстро заметил. Вскоре ее призвали одеть Эмму Чемберлен для Чемберлена -кофе -и Равина Ленае за ее сет Lollapalooza.
В то время как фантазия бушевает в Шарлотте, она стремится к более практическим целям, таким как проведение традиционного курса и рисование полного времени. (В настоящее время она занимает 40-часовую позицию из моды.) Это первые дни, потому что она говорит: «Я много работаю, но займет минуту. Я справляюсь с этим так хорошо, как смогу». Между разработкой текстиля для новой коллекции и ее другой работой, Шарлотта позвонила нейлону, чтобы рассказать о ее маловероятном вдохновении, платье на сцене и ее надежды на будущее.
Вы помните момент, когда смотрели, и вы чувствовали, что это может быть что -то большее?
Я прошел, когда учился в старшей школе, лежа в барах в Сан -Франциско около моего возраста, чтобы я мог сделать. Это когда я развил свою любовь, чтобы создавать моду из ничего. Эти навыки немного спали, затем в прошлом году я снова начал делиться своей работой в Instagram. Я сделал это зеленое пухлое платье Taffa с этой головной убором. Это казалось таким уникальным, таким странным и идеальным инкапсуляцией этого раннего мира, полного удивления, но с моим нынешним эстетическим и гибким уровнем. После того, как я нашел способ жениться на них, я начал чувствовать, что у меня есть уникальный отпечаток пальца. Я чувствую себя привлеченным к созданию женской одежды, преувеличенной и живу в этом альтернативном мире, но это все еще шикарно.
Многие из ваших работ вы перед камином в Instagram. Каковы ваши отношения с социальными сетями, теперь, когда у вас есть какая -то поддержка с вашей работой?
Я до сих пор вдохновляю себя, когда начал писать перед своим камином. Я так сильно колебался, когда я поделился своей работой, когда впервые начал, потому что я чувствовал, что бар такой высокий. Я не позволил себе поделиться своей работой, поэтому однажды я сказал: «Я сделаю фотографии на штативе и просто выложу их, чтобы работать». Это принесло мне столько уверенности. Сейчас я нахожусь в точке моделей, которые я мог бы достичь и быть похожим: «Эй, вы можете быть моей подходящей моделью?» Но есть что -то особенное в том, чтобы вставить его в мою студию, пока я все еще режу потоки. Я люблю этот противный элемент в Studio. Это то, что люди привлекали, и я не хочу оставлять эту идею. Мне нравится, что мои социальные сети – это смесь, в которой я снимаю свою квартиру случайным образом в четверг на моем телефоне, прикрепленном рядом с художником, которого я одет. Это помогает чувствовать, что я имею в виду это с некоторой целостностью.
Это внутреннее качество заставляет его чувствовать себя доступным. Вы также даете мастер -класс в позиции; Вы знаете одежду лучше, чем кто -либо другой.
Вот что я люблю. Я очень тесно знаю одежду, что, когда я набросаю ее, я точно знаю, как я хочу, чтобы она была представлена. Это часть процесса очень рано, и приятно быть первым, чтобы показать его. Когда я работал с Равином [Lenae]Она прокомментировала мои фотографии: «Дайте мне классы презентаций». Когда у нас были наши аксессуары для Lolla[palooza]Я сказал: «Хорошо, может быть, мы пойдем больше [poses] для картин. «Я на самом деле камера, когда ношу что -то, что не мое, но когда это мое, и я единственный съемки, я могу войти в свой элемент и сделать странные позиции.
Как вы стремитесь создать деятельность? Каковы некоторые из проблем, и есть некоторые преимущества?
Когда я впервые начал делать сцену, мне пришлось позволить себе быть немного свободнее с тем, как все движется и падает. Я должен был привлечь гораздо большую уверенность в владельце. Это дало мне более глубокие отношения с человеком, для которого я сделал это, потому что я должен убедиться, что все было удобно. Многие из моих работ очень неудобно портативно. Это часть фантазии. Я хочу, чтобы все провели, и не могут дышать для картинки, и, очевидно, не работает для 40-минутного набора. Когда я работал над привычкой Марины, были вещи, которые мне приходилось идти на компромисс с тем, как положить ремни. На самом деле это было творчески стимулировать, чтобы получить некоторый толчок и попытаться адаптироваться. То, что я узнал, особенно с последним для Равина, вдохновляет сами артистов и применяет это к моей работе. Я хочу работать с большим количеством тряпок и легких тканей, потому что я был так доволен тем, как это выглядело на сцене. Это самый волшебный опыт, чтобы посмотреть его там. Я получаю свободу каждый раз. Так приятно видеть это в природе и иметь творческие сильные стороны, чтобы присоединиться.
Вы сказали, прежде чем любить одевать кого -то вроде Келелы. Интересно, есть ли кто -нибудь еще, что вы хотите принести в свою вселенную.
Мой номер 1 – Хантер Шафер. Я ее очень люблю. Она такая крутая и такая губка. Что бы она ни носила, она берет все существо. Я люблю духи групп J-Pop. Я фанат их годами, и было бы так весело делать несколько людей и иметь тонкие изменения между внешностью. Я также хотел бы сделать музыку K-Pop. Это было бы так много работы, но это того стоит. Келела, очевидно, я люблю ее музыку и была бы сумасшедшей, чтобы работать с ней. Также Тинаше. Мне нравятся художники, чья вибрация отличается от того, что я делаю. Мне нравится объединять эти две энергии вместе. В конечном итоге это создает интересную работу. Я всегда привлекал противоположные и ограничения. Было бы весело работать с кем -то, чей стиль более случайный и удобный, и адаптировать ее к моей вселенной, которая жесткая и Корс.
Помимо фантазий ваших детей, где вы вдохновляете?
Недавно я интересовался архитектурой и линиями зданий. Меня привлекают более мелкие металлические предметы. Такие вещи, как Gate Nobs, настолько холодны, и линии на дверном звонке, и как это можно вставить в одежду. Я также вдохновлен всеми морским и морем. Я наклонился в направлении мореплавания после моей капсулы в прошлом году, и это поймало его. Есть так много людей, которые делают моряка – не сказать, что я придумал это, но приятно видеть. Меня вдохновляют рыбные крючки и рыболовное оборудование, что так … Я не рыбак. Я думаю, что я ловил рыбу один раз. Мне нравится выбирать вещи, которые кажутся вне моего мира, и находить вдохновение в них. Есть так много интересных элементов для рыбалки, как то, что люди носят, маленькая рыбалка лежит, с небольшими рыбацкими перьями и крючками. Меня привлекает этот мир, потому что он кажется таким противоположным.
Вы освоили Taffeta и Champion Plock. Есть ли какие -нибудь шаблоны или материалы, которые вы еще не использовали, что вы чувствуете, что вы бросите вам вызов?
Я не очень много работаю с джинсовой ткани. У меня есть такая гигантская джинсовая супружеская вещь, которая была таким зверем. Я сказал: «Я никогда не делаю этого снова». Теперь я сижу здесь через несколько месяцев, как «О, я хочу вернуться в джинсовую ткань», потому что это полезно и знакомо. Я люблю работать с материалом, который плохо поддается тому, что я делаю. Я люблю работать с рубашкой, делая из нее полностью структурированные корсеты. Я хочу научиться стать больше животным с вязаными материалами. У меня много дискомфорта в отношении горя и деконструкции. Я хочу, чтобы все закончилось. С появлением Равина мы работали со многими проблемами, о которых я позаботился, но на сцене это выглядит так красиво, и я был так доволен текстурой этого. Когда я работаю над своей следующей коллекцией, я хочу включить что -то, что разваливается и распадается. Это действительно эффективно, особенно в сочетании с готовым корсетом.
Как работает ваша коллекция?
Я сейчас на стадии разработки текстиля. У меня все изложено и подготовлено. Я хотел бы провести шоу до февраля или марта. Это не было бы частью модного еженедельного графика, просто случайный день, который приглашает всех, кого я знаю. Удивительно, что все больше людей смотрят на мою работу, и это чувствует себя очень обоснованным, но я также чувствую себя немного устаревшим в моде. Я хочу, чтобы мое официальное шоу курса. Это веха, которую я всегда хотел достичь. Моя работа может быть настолько сбежал, яркой и фантастической, поэтому эта коллекция более основана. Я ношу больше своего собственного жизненного опыта: выращивание мормона, пребывание. Есть так много элементов, что я не включаю свою работу, но я хочу, чтобы эта коллекция касалась большего реализма, а также приносит преувеличенные формы. Поиск среды между ними чувствует любовное письмо миру, которое все еще фантастическое, интересное и веселое.
Я очень рад видеть коллекцию. Помимо ипподрома, какие еще мечты вы мечтаете для себя и своего бренда?
Моя мечта номер 1 – сделать это полный рабочий день. Я сбалансирован, чтобы управлять Эрикой Шарлоттой с полной работой, я работаю 40 часов в неделю, поэтому я действительно работаю 60 или 80 часов в неделю. Я все еще на ранних стадиях; Я вынужден поделиться своим временем в равной степени между тем, чем я не прохожу, и чем -то, чем я очень увлечен, что является борьбой. В идеальном мире я бы дал 100% своему бренду. Прямо сейчас мне около 40[%]Но я хочу опубликовать и продолжить тягу. Работа отвечает людьми, и это всегда было моей мечтой. Я хочу, чтобы люди что -то чувствовали и были заинтересованы в этом. Мое главное сообщение теперь – «Эй, это то, что я могу сделать с 40%. Посмотрите, что произойдет, когда я могу дать это 100%».
КОММЕНТЫ